讓民眾自然掉入藝術的陷阱

於是，他打掉國美館南面的牆，把牆面變為大片的落地玻璃，讓館外的美麗的自然風景與館內互相融合。在南面的戶外廣場，他向下挖出一個下凹式庭園，民眾即使不看展覽，依然可以在自然環境與美感氛圍中喝咖啡、欣賞戶外演出。

於是，不僅是生活與藝術交織，人與自然環境也交織在一起。「那一天，當不喜歡看展覽的男生也會約女朋友在這裡喝咖啡，我的目的就達到了，」在國美館的施工現場，楊家凱站在「漂浮咖啡館」的預定位子上，興奮地描繪著。

「不被舊的區隔所侷限，反而有所突破，在舊建築找出更大的發揮，植入新的構想，引入新的生命，」建築師張哲夫指出這個設計的特點。

法國的奧賽美術館把人來人往的火車站，變成了封閉的美術館。而楊家凱則是把封閉的美術館，變成開放的公共建築，人們在美感中自在徜徉、生活。

＜spanclass=’Doc’＞黑衣教士

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「環境有其教育能力；而比較有機會跟大眾互動的，就是公共建築，」用字淺詞精確的楊家凱說。

楊家凱常常穿著黑上衣、黑長褲，提著黑色公事包，看起來像個虔誠的教士，深信建築對大眾具有潛移默化的美學教育作用。

在美國，楊家凱參與設計的公共建築與地標，有紐約市法拉盛圖書館、新墨西哥州的露天劇場等；在台灣，他設計的羅東高中美術音樂館獲得1999年台灣建築獎，他與日裔合作夥伴根井啟太郎在紐約開設建築師事務所，他則在台北設分所；目前，他也在東海大學建築系任教。

每個星期一早上，這位「黑衣教士」走出位於忠孝東路捷運復興站附近的工作室，搭上開往台中的尊龍巴士，兩個小時半後，出現在國美館每週召開一次的工程協調會。過去兩年來，為了把設計圖變成真正的建築，他一直如此往返台中。

走進協調會場，他拉張便宜的塑膠椅子坐下來。隔著一道牆，鑽孔機不斷發出轟隆的聲響，總是掩蓋會眾的發言內容，即使專注聆聽，也容易打呵欠。