為古木賦予靈魂

暑假期間，剛畢業於香港演藝學院、主修二胡演奏的黃樂婷，兩年前開始學彈古琴，在老師推薦下，來台向林立正學習製琴。滿臉、手腳已漆過敏的她，很佩服林立正，「忍受漆過敏30年，還受得了，可見要很愛、很愛，才能做下去，」在她的眼中，「老師是藝術家，追求完美的心情，跟舞台上的演奏家沒什麼兩樣。」

有人質疑林立正不甚專精演奏，如何製琴？黃樂婷認為，製琴師不必非得是演奏家，但是欣賞音樂、分辨音色的天賦，要比台上的演奏家強，才能判斷自己作品的好壞。

黃樂婷來台學習製琴的最大收穫是，反省過去身為演奏者的自我心態，重新定位演奏者與製琴師的關係。「雙方應該互相合作。演奏者常常不清楚樂器的製作過程，就提出奇怪的要求，例如，做一些無謂的、對聲音沒有好處的裝飾，所以演奏者要尊重製琴師的專業，」她說。

林立正認為，國內古琴界傾向講究境界與道德水準，而忽視技巧。「音樂應雅俗共賞，自命清高如雅樂，並非失傳，根本就是死亡。簡單地說，只要能感動人心的，就是好音樂，」他的音樂觀點很單純。

一路摸索來，至今做過一百多床琴，林立正體會到製作樂器求巧，不求力道。近年來，他因為脊椎、肩膀舊傷，產量也已經減少，多半以修古琴為主。

目前台灣國樂器多由大陸進口，等級齊全，價格也便宜。而且大陸家傳淵源的樂器工匠非常多；大陸的木材原料比台灣豐富，在在皆使台灣逐漸退出國樂器製造的市場。

即便如此，林立正與古琴，一輩子糾纏不清，「沒有它不行，有時又覺得很煩，」林立正輕笑著，在關渡的工作坊中。