成也創意，敗也創意

台中歌劇院是國家級演出場所，還要考慮到國際行銷的面向。這樣的語言適合拿來對國外觀眾溝通嗎？會對世界傳遞出台灣表演藝術界的什麼形象？種種事前應有的考慮，看起來並不夠完整。

國慶酒會事件也是。創意不應該被窄化成只有「點子」的層次，執行時的每個細節和步驟都很重要。我看到的是，對創意不夠「尊敬」，好像只要概念、點子本身還不錯就夠了，其他的技術性執行細節都可以不管。做創意的人「有權沒責」，只顧著前端表現，卻不衡量、承擔後端伴隨而來的各種結果。

怎麼評估一個創意的專業度？在不同領域也許有不同指標，但我始終認為，一個共通的指導原則是：裡面有沒有「愛」，能和人心共感共鳴？有沒有「共好」的精神，能帶給受眾和社會正面的能量？

如果這兩點都具備，至少不會偏離太遠，發生太離譜的錯誤。即使技術上有疏失，也較容易得到諒解。

不要立刻跳出「都是點子有問題」的結論

雖然前面這兩個案例不算是成功示範，但也不要因噎廢食。往往當一個創意「凸槌」時，大家的第一反應就是回頭責備最初提出的團隊或個人。一方面，這不見得公允；另方面，對於鼓勵創新也是種打擊，往後不容易再出現其他大膽破格的想法。

真正需要反思或重新檢視的，反而是執行過程中的各個技術環節，到底哪裡鬆動？比如，做為主管，是否給了團隊足夠的時間和資源，讓他把最初發想做好？誰擔任把關的角色，為什麼沒有充分要求品質？

同樣的想法，也許只要略做修正，多要求執行準確度，效果就大大不同，這些都要一一釐清，而不是立刻跳到「都是點子有問題」的結論，甚至因此犧牲一個本來可以很優秀的團隊。

同樣的，假如你是年輕的創意人，不要只顧著玩點子，認為玩完就不關自己的事。要多去學習溝通，擴大思考面，好好確認提案能被仔細的完成。而碰到創意出現意料之外的失敗，也不要馬上放棄。創意是活的，它是有機體，如何把失敗的創意，再用創意來修正或扭轉，是很值得練習的能力，也會深化你對創意理解的底蘊。