為提供您更多優質的內容,本網站使用cookies分析技術。若繼續閱覽本網站內容,即表示您同意我們使用 cookies,關於更多cookies資訊請閱讀我們的隱私權政策
作者/駱昕妤Web only 2016-11-25 圖片來源:unsplash
隨著影視產業形態的改變,上映結束的電影,約三到六個月就有機會在電視上看到,觀眾逐漸傾向於國片在家觀看即可。

金馬獎是華語影壇歷史最悠久的電影獎項,自1962年創立以來,獎勵了無數優秀華語影片及電影工作者。

一如往常的工作夜,敲著鍵盤思索著自己和金馬影展的關聯,在此之前,我很喜歡寫影評,因為電影幾乎反映了當時的年代和參與者的心情,我覺得撰寫影評就是留下那個年代生活的足跡、解密隱喻的情感,很浪漫。

雖然稱不上身處電影產業的核心,但參與過微電影的演出、MV的美術執行、目前經營的團隊不定期拍攝電影劇照以及常有電影及MV劇組前來攝影棚的經驗,我發現這樣的經歷還是比較特殊的。

對於目前台灣影視產業的發展,參與其中的我們,應該更責無旁貸才是。

身處台灣,實際上影視產業遇到的困難有哪些呢?

一、觀眾為何不願意花錢到電影院看本土電影?

台灣近代的電影產業,早在西元2000年由兩岸三地與美國合拍、李安導演執導「臥虎藏龍」時便在國際上嶄露頭角。

故事劇情描述青冥劍帶出江湖的恩怨情仇,其中更穿插著俠義的存在,除了彰顯出中華文化武術的博大精深,同時添加了江湖兒女的愛戀情懷。

「臥虎藏龍」是反向文化傳播一個很好的例子,它向好萊塢主宰的電影市場發起了挑戰。

當時的票房全球破2億美元,證明了電影市場不再永遠只是西方電影稱霸,再流行到不同國家,一個多方向輸出的電影市場,能使像「臥虎藏龍」這樣的東方電影成功傳向西方或全世界。(資料引用:維基百科)

在2008年,全球影音文化都邁入數位化及網路化的時期之際,台灣的影視產業一直是不被看好的。市場處於長期低迷、籌資困難的情況,直到2008年底才有了曙光。

由魏德聖導演的「海角七號」,立下標竿耗資5,000萬新台幣拍攝,為當時為數不多的大成本製作,初期大部分是透過BBS與部落格,以口碑拉抬出了高度的人氣票房,突破5.3億,成為台灣電影史上第一高票房紀錄。

贊助文章

推薦影音

最新評論

資深職人最多人關注

more

最新消息

  1. 1
  2. 2
  3. 3
  4. 4
  5. 5

深度專輯

more