嘉義不一樣

嘉義市昔稱諸羅，這個面積僅60.03平方公里，人口總數26.5萬人的城市，在西元1704年築建木柵城，是台灣最早有城柵的城市。

2021年底，台灣設計展即將在嘉義市展開。以300年的歷史為底蘊，嘉義市展現豐沛的改變能量。從大街到小巷，從舊監獄到美術館，整座城市都正在經歷一場文化的改變進行式。哪裡不一樣？走一趟就知道。

賞藝術：融會現代與傳統建築語彙

一座地方型美術館是打開城市眼界與世界的連結。

嘉義市在1927〜1943年間，有包括陳澄波、林玉山等人在內、高達20位以上的畫家入選台灣美術展覽會及台灣總督府美術展覽會。昭和13年（西元1938年）的《台灣日日新報》更盛讚嘉義市為「畫都」。然而，嘉義市當時卻沒有專門的美術學校和美術館。

這個遺憾，在2020年10月被圓滿了。興建於1936年的菸酒公賣局嘉義分局三棟舊館舍，荒廢多年後，重新整建為「嘉義市立美術館」（以下簡稱嘉美館），成為嘉義市首座古蹟再造空間。在新冠疫情升溫前，每月有高達兩萬人次參訪。

圓弧型的石牆、典雅的木框圓窗、格子落地長窗，引進滿滿日光……，優雅的舊館舍由日本設計師梅澤捨次郎操刀，包括松山菸廠中庭、台南警察署（現為台南市美術館一館）與台南林百貨都是他的作品。

至於現代建築語彙，在擔綱改造工程的建築師黃明威與王銘顯巧思下，將三連棟建築以現代的玻璃帷幕、鋼骨跟木結構巧妙串聯。加上中庭種滿台灣原生植栽，欣賞展品時，也彷若在自然間移動。

「畫都」之美與阿里山腳下「木都」的風華，在此兩相呼應。傳統與現代在嘉美館的空間內重新對接。

嘉美館首任館長賴依欣，曾是獨立策展人。她期待嘉美館可以創造「交織的對話、跨越時空的理解」，透過一次次藝術的切片展演，重新爬梳嘉義市的山林、水文、城市紋理與美學。2022年後，則希望能進一步以「自我和連結的技藝」作為展演的核心，串聯起藝術家跟民眾的內外連結。

嘉美館是一座地方型的美術館，必須透過「走出去」，讓民眾「走進來」。