時裝秀的那些衣服，真的只有瘋子才會穿？

服裝秀的價值？倒不如先看看那些設計師現在又有哪些光怪陸離的點子吧！

當設計師不斷想要創新、顛覆，但過去十幾年玩材質、玩色彩、玩搭配，能玩的東西卻都被玩遍的時候，他們便想到從最基本的原則——打版、剪裁——開始顛覆。

從打版開始顛覆

以襯衫為例，傳統的服裝設計，基本上將襯衫分為前片、後片、袖子、領子共5大片。

而現在顛覆的做法就是，襯衫前面的這一片，明明只需用一片布做，卻用了5塊布，這時候，設計師怎麼樣抓出皺摺，或是如何產生立體的效果，就成了可以大大發揮的空間。

另外，也許設計師要做的可能是修飾身型，一片布不能達到看起來比較瘦的效果，他就用3塊布去拼。以前如果要做出腰身，就把後片兩側挖掉，車兩道線，把腰收了，腰身就出來了。

但現在不同了，設計師可能用3片布，利用布紋的直向或橫向、容易撐開或不容易撐開的特性，拼接在一起，做出效果。

現在許多高級女裝的外套，都已經看得到這些做法。你會覺得那些衣服價錢很貴，看起來好像有點不一樣，但又看不出來不一樣在哪裡。以往那些昂貴的衣服，用了非常好的材質，是你看得出來的；但未來幾季你會發現，設計師運用的是布料的延展能力，以及如何去作拼接。

現在世界上比較當紅的設計師，我相信有一半以上，都是從版型的顛覆這個方向去思考。

當然，這樣的設計與概念，成本相對提高，最先影響到的一定是金字塔頂端的人。但等到幾年之後，價位與概念慢慢普及，會再影響到中間一群人。

這些作品，提供了一些概念，但實際到了終端的市場，並不會這麼複雜。

為什麼要有瘋狂的服裝秀？

在巴黎、紐約等時尚大城，每年都舉行高級訂製服、禮服的服裝秀。很多人都在質疑，這樣的服裝秀存在的意義是什麼？一方面你根本買不起；另一方面，即使是多盛大的超級宴會你也不會穿，因為那些衣服實在是太誇張了。

其實，這些服裝秀所要給你的，只是一個視覺的印象。