讓Live進入Life，文創革命永不停歇
圖片來源：王創緯
文創品牌經營需要制定管理方針，同時也要具備足夠的創新思維。流通教父徐重仁×茶籽堂創辦人趙文豪將告訴你如何「靈活運用文化，創造獨一無二的文創品牌」，立即前往>>>
台灣流行音樂愛好者，應該無人不知張培仁。圈內都暱稱一聲Landy的張培仁（據說這暱稱來自他的偶像，美國詩人歌手Bob Dylan），本身就是流行音樂界的一頁傳奇。
1979年，還在念高中的他，就跟同學開起唱片行；1981年，在民風保守、沒幾人知道什麼是「演唱會」的年代，他就與朋友一連辦了6場名為“Taipei Jam”的收費演唱會，在颱風夜吸引了2,000多人進場！
當完兵，張培仁進入滾石唱片當企劃人員，在集團內打造魔岩唱片，包括引進中國搖滾樂手張楚、唐朝樂團等，更成功打造伍佰、楊乃文、張震嶽、金門王與李炳輝、MC HotDog等藝人。他們沒有一個是主流偶像，卻風格鮮明，在充斥明星、重視包裝的流行唱片業，魔岩堪稱獨樹異幟。
在滾石發光發熱17年，張培仁卻於2001年離開滾石與魔岩，準備為自己以及台灣流行音樂，探索下一個出口。
當時，橫在眼前的大哉問是：除了做音樂，唱片業還能做什麼？
唱片業崩解後
從創意人變身經營者，啟動文創新實驗
早在1998年，張培仁就預言唱片業終將沒落。雖然那時尚未有MP3及盜版，但他已看見全球化浪潮，台灣唱片業所面臨的競爭，是來自全世界的競爭，之後盜版盛行、MP3出現，只是加速音樂產業崩解。
當台灣作為華人流行音樂大本營的地位被動搖，究竟還剩什麼？
想破腦袋，張培仁心中浮現的答案是「生活風格」。曾親身參與過中國文化產業崛起過程的張培仁，太了解文化產業經營，絕不是蓋幾間表演廳之類的硬體建設，而是創造當代、當地某種文化特色，進而反映、輸出這種生活風格。
同時，隨著數位科技進步，音樂製作、推廣、閱聽等環節，已無專業與非專業界限，音樂人能做的，不再是一味餵養消費者，而是該營造一個屬於音樂的「文化園區」，讓各種新生創意及音樂類型有舞台可以自由在其中展演、交流、競爭。