邱澤：草鞋無樣，愈走愈像樣

Q4：演技之路上，你有一個突破的轉捩點嗎？是發生在什麼時候？

每個階段，我都有不同的啟發跟體悟。最近比較大的突破，也是發生在拍《誰先愛上他的》時候。

我以前對鏡頭很沒安全感，我會判斷鏡頭的尺寸，來決定表演的能量。而且習慣一定要看回放，好知道在畫面中出現的自己是什麼模樣。每次看，每次都會再微調，即便導演沒有要求。

後來譽庭姊知道這件事，就硬性規定只有我不能看回放，其他演員都可以。剛開始，真的滿煎熬的，而且很不安。但因為以往依賴的途徑被切斷了，反而讓我不得不找出其他方法，去確定自己在鏡頭前的狀態。

這會逼迫我愈來愈回到自己內心的對話：「我跟角色夠靠近嗎？」而不是「我在畫面上看起來像不像他？」這個答案要夠實在，才不會一直擔心機器在哪裡。

Q5：關於演技要鑽研到什麼地步才滿足，你心裡有沒有一個目標？

我希望成為一個真正的演員，是一個能感受到身邊平凡人事物的「人」，而不是大家眼中光鮮亮麗的「偶像」。

我每天都會回想：那個鏡頭是不是這樣做最好？如果那句話改成這樣說，會更好嗎？儘管一切都已經錄下來，沒辦法改變了，但我看自己的作品，始終是檢討比較多。

我最欣賞的演員是梁朝偉。他的表演很內斂，這份內斂來自他的自信，但毫不張揚。這一點很難得。

Q6：你很多才多藝。除了演戲，你也投入音樂創作，還是很優秀的賽車手。這些不同的活動，各自帶給你什麼不同的意義？

先說音樂。年輕時有很多情緒不懂得消化，也不懂得怎麼表達，音樂是很好的途徑。我做音樂還很淺，只是「有話要說，但要說什麼，並不具體」。

賽車跟我學體育有關。從小到大，我參與的都是團體運動，賽車雖然也有團隊，但一旦上了賽道，就要靠自己。極限運動必須對自己要求很高，要非常冷靜，如果因為情緒造成判斷失誤，會帶來非常嚴重的後果。

對我來說，賽車跟演戲有一點像，都是在零點幾秒中，大腦要處理很多訊息。賽車時，車速開到一小時230、240公里與對手纏鬥，零點幾秒中要決定煞車點、輪胎抓地力、下壓力夠不夠，表演也是。走位、台詞、表情，也是在零點幾秒中發生的。兩件事或多或少會互相影響。