林夕╳陳樂融：我的砒霜是你的蜂蜜

林夕是香港最著名的作詞天王。他的作品傳頌兩岸三地，膾炙人口。不管是陳奕迅的〈K歌之王〉、〈十年〉，還是王菲的〈紅豆〉、〈笑忘書〉，林夕以極為纖細敏銳的城市觸覺，抓住都市人心底疏離又渴望的微妙感情。香港詞壇這樣形容他：「詞人中的詞人」，以文人氣質遊走於主流與另類音樂中，文采多變，樣樣皆精。

陳樂融則是台灣少見橫跨創作與經營管理的音樂人，作品多樣，涵蓋歌詞、散文與戲劇。他填詞的作品〈瀟灑走一回〉、〈感恩的心〉、〈是否我真的一無所有〉、〈為了愛夢一生〉、〈天天想你〉…同樣是國語歌壇的經典，每一首都撼動人心。

有趣的是，各自掀起港台兩地歌壇風潮的兩大推手，長期以來竟然彼此只聞其名，素未謀面。在《Cheers》雜誌匠心獨運的邀請下，兩人首度同台對談，互飆創作心得。第一次碰面，現場就火花四濺，笑聲連連。

當林夕遇上陳樂融，這次要譜出什麼歌？

對你們來說，歌詞創作有無特別的意義？跟其他形式的創作有什麼不同？

林夕（以下簡稱林）：作詞有時候是身不由己的，考慮因素很多。我算是大膽的作詞者，但還是要通過製作人這一關，往往在通過製作人之前，我許多好的idea已經被自己先刪掉了。

接下來，要讓詞與旋律配合，出來的成果，還要歌者能忠實呈現。寫詞與寫書最大的不同是，前者有太多一個人不能掌控的部份，甚至有時還要放棄自己的想法。

陳樂融（以下簡稱陳）：我的心情跟林夕一樣。我的新書訪談了台灣14位作詞人，大家都有共同的困境，就是作詞人要面對旋律與字數限制，因為流行音樂通常以曲為優先，先有曲才去填詞。

不過，這也可以說是寫詞人的一種自負，你給我一個再普通不過的曲，我作出來的詞都能要幫你加分。

林：（靜靜聆聽中，突然出聲說話）這是事實。再芭樂的曲，都要把它寫得像是文思泉湧的作品（現場大笑）。

陳：當然中間也有沒那麼棒的。我還是填過自己不喜歡的曲，也只能守住自己的本分了！所以我在1989年開始寫書，那時就發現寫詞不能滿足我。

林：肯定是的。逆來順受，化腐朽為神奇（現場大笑）！