科技大老┼電視教父： 聯手打響文創產業第1槍

以我個人來說，從19歲開始做這行業到現在這麼久了，從幾個人逐漸發展成中型公司，開始做活動、簽藝人、做電視節目、做舞台劇、唱主題曲、拍紀錄片、推出眷村菜，靠著自己摸摸摸，摸出這樣的狀態，但最多只能發展到中型企業。儘管大陸也知道你這個人，知道你做的東西，但因為很多原因，沒辦法過去。現在終於有些機會，例如簽訂ECFA。差不多就在這個時候，天下事水到渠成，包子要熟，有麵、有餡兒、有蒸籠，條件都具備了。這時在水平面上，就跑出了一個人（做出慢跑狀），叫Max（方國健的英文名）。

Max找上我，說我們能不能做個文創基金，把格局和高度做大一點，我認為這東西是可以去學習的。我們可以因此提高高度，看到文創產業在全世界、在亞洲是怎麼發展？台灣適合怎樣發展？可以做些survey（考察）和develop（發展），這些以前對我們來講，是一個腦袋瓜去做，做對了叫歪打正著、創意無限；做不對了，就去休假療傷，讓別人看不到（笑）。

在華人地區，台灣很有特色、有多元文化，創意度比較高，自由度也比較強，語言和大陸同文同種，基本上具備了發展文創產業的條件。

台灣也慢慢出現文創產業的價值鏈，有些東西可以在華人世界發光發亮。比如，舞台劇《寶島一村》如果只在台灣，做10幾場已經很不得了，現在已經做超過100場，今年與大陸電視台又簽了80多場。這是大市場的好處，只要做對一件事情，它就量產了。像童安格，他現在在大陸還是唱《其實妳不懂我的心》，他可以唱一輩子；如果在小市場，大家聽幾次就懂他的心了，就完了嘛（眾人大笑）！

搶搭舞台，將好音樂、電影拱上華人圈

Q:在台灣，文創要怎麼發展成產業？有哪些優劣勢？

方：我的感覺是，台灣文創有很多細膩、精緻、領導華人圈的優勢，卻在「整合」上毫無頭緒。所以很想做些「搭建舞台」的工作，透過異業結盟讓台灣文創業在有計劃、有方法、能建立模式的情況下發展。否則，眼睜睜看著華人市場越來越大，台灣的文創人才、點子如果不積極卡位，他們遲早被大陸磁吸、整合過去。