從南京東路到八里的蛻變之路

歡欣的天堂

上集提及，和標準劇院一樣挑高、寬廣的排練場地，之所以是台灣所有表演藝術工作者心中的奢華夢想，關鍵就在於小場地會讓走位、跳躍、心情都無法精準！此外，也會影響舞台效果的測試判斷。每到正式演出前，演員都要重新適應舞台個幾天、轉換好心情才有辦法達到精準的演出。

雲門舞集在1973年成立後，排練場歷經幾次更換，但都不脫在狹小的台北市區公寓裡。1980年代末，攝影家劉振祥開始記錄雲門時，當時排練場剛從承德路換到南京東路小巷裡的公寓，每回練舞時，只要走位、舉身跳躍的動作，「不是手就是頭，常常會碰到天花板。」

拍攝當天雲門舞者正在排演《我的鄉愁我的歌》，受限於場地空間，劉振祥乾脆請所有穿著表演服裝的演員走到頂樓陽台拍下大合照。

1991年，雲門終於在八里建立起佔地260坪的排練場，雖然是鐵皮屋，但林懷民曾如此形容：「在違章的，盛夏燥熱，寒冬刺骨的鐵皮廠房裡，我們覺得在天堂！」

當時，雲門已積極融入社區參與，常提供活動、圖書給附近居民、小孩參與，許多人伴隨的記憶還包括排練場不時傳出的練舞鋼琴聲。開幕當天下午，一位小女孩好奇依偎在2樓看台、觀看舞者盡情奔跑練舞的畫面。劉振祥按下快門，透過小女孩的眼光來詮釋新舞場的開闊，而舞者在光影中雀躍奔放的肢體，也暗喻了此刻面對「新家」的歡欣心情。無數的「第一次」紀錄

16年歷史的八里排練場對雲門而言，還記錄著更深刻的意義。

「民國80年以後，雲門所有作品的第一次曝光，都在這裡發生，」劉振祥說，不管是新戲排演、新作品的宣傳照，都在這個場地裡完成，尤其雲門的創作也在排練場搬到八里之後，爆發出更驚人的能量。

從《薪傳》等凸顯東方文化價值的傳統，逐步往更多元的素材尋找創作靈感，例如1994年經典代表作《流浪者之歌》，便是根據諾貝爾文學獎得主赫曼．赫塞（HermannHesse）同名著作小說改編而來。1998年的《水月》融合了東方太極與芭蕾的優雅，搭配巴哈無伴奏大提琴組曲，引起的國際回響很大。