類型音樂的第一堂課

百老匯音樂劇型式在台灣的演出限制重重，不但表演發展緩慢、劇本難求，具備音樂、戲劇雙重表演能力的人才也難尋，舞台技術更是困難重重。所以，喜愛百老匯的愛好者，除了親赴紐約朝聖之外，就只能透過CD的傳播，幻想臨場的感受。百老匯許多經典戲劇早已為國人熟知，《歌劇魅影》、《貓》創下高票房後，韋伯的音樂在國內掀起一陣旋風，幾乎成為經典。而改編雨果作品的《悲慘世界》，將人性的殘酷面毫不保留的呈現在觀眾眼前；再度掀起百老匯劇場東方熱潮的《西貢小姐》；屢獲奧斯卡提名最佳配樂的《日落大道》，都是國內樂迷耳熟能詳的鉅作......。

對於百老匯音樂剛入門的人，聽全劇錄音可能會感到陌生，所以最好的方式是先認識百老匯史上有過哪些最迷人的歌曲，因此要瞭解百老匯音樂的CD，可以從以下兩張精選集開始：第一張《The Best of Broadway》收錄了1940到1990年間20首百老匯經典，非常具有代表性，第二張專輯《The Best of Andrew Lloyd Webber》則是當代最受歡迎的韋伯名曲精華。兩張都是最佳卡司的錄音版本，《西城故事》、《真善美》、《貓》、《艾薇塔》、《窈窕淑女》、《悲慘世界》、《歌劇魅影》等都有，可聽性極高，聽者可以隨著樂聲，盡情想像歌聲舞影風情。

爵士樂 Jazz

Dennis：「爵士任你放輕鬆，上癮慵懶風情。」

爵士樂內涵包羅萬象，很難用簡單的一句話下定論，大致說來，爵士樂由各年代各曲風演進而來。爵士樂最初是由非洲的音樂開始，而在20世紀初，因為紐奧良這個地方曾經歷許多國家統治，最後才回到美國懷抱，所以得以兼容不同音樂。因此以紐奧良為中心，形成第一次音樂融合，爵士樂當中的Swing搖擺樂風便是在此時形成的。

而在第一次世界大戰之後，因傳播媒體相繼，促使爵士樂更快蔓向各地及各階層，形成了第二次融合。40年代之後，爵士樂更在新興文化影響下，旋律、合聲、節奏三者急促的融合，此時期誕生Bop曲風在Bop聲中，合聲變得更厲害複雜，獨奏者則有了更大的發展空間。於此之後，爵士樂的分裂更豐富多元，觸角延伸至歐、亞各地，樂器表現則在一波波華麗與商業操作反思下，轉身反向更自然的音樂創意。新世紀的爵士樂在不斷經過洗練愈發受到重視，更儼然已經超越音樂本身，成為一種生活品質象徵。