把一個台東女孩推到舞台最高處，張惠妹：會忍不住懷疑，我自己一個人可以嗎？

但這幾年，張惠妹開始學會與自己相處，學會付諸行動，讓自己愈來愈有自信去做自己想做的事情。

她跑到波士頓遊學，到紐約上課，了解什麼是百老匯的歌舞劇，看了許多亞洲的音樂劇和雲門的表演。

張惠妹找了許多舞台劇的專業人才，問他們很多問題，希望可以從他們身上聽到一些事情，「我想要給自己一些自信，那個自信是自己給自己的，」阿妹說。

「敢於學習」幫助張惠妹跨過這個界限，做出不同以往的嘗試的力量。「學習是一個很重要的事情。我不斷地去嘗試、去看、去聽，去了解。只要有跨出第一步，慢慢地，你就會好像有點自信，就會願意去做這樣的事，」張惠妹說。

今年是張惠妹出道第十年，「愛上卡門」是她跨越的另一個樓梯。「我是真的用我的生命去愛我的表演，因為那是我想做的事情，」張惠妹說。

不管花多少的心思，多少的力氣，也不管做這件事，大家會不會覺得是對的。對阿妹來說，如果她要做這件事，她就必須做到最好，之後也就不會遺憾，自己沒有放太多的心力。

問導演佩姬．路易士，阿妹最吸引人的特質是什麼？什麼使她在舞台上發亮？「是誠實，」路易士灰藍色的眼睛直視著，堅定地說。

演員不就是要「扮演」嗎？為什麼誠實能使人發亮？路易士解釋，當演員可以在舞台上，用真正的情感和人生經驗演出，他才能勾起觀眾相同的感受，這種能量才能不斷融合，然後擴大。

與張惠妹合作十年的編劇、作詞鄔裕康也說，阿妹最特別的，在於她的感情很飽滿，所以能感動別人。

誠實和感動，對一個藝人來說並不容易。因為包裝很容易，形象也可以塑造，但要在表演上，誠實地投注自己的感情，跨出去的第一步，很難。

去年在波士頓遊學時，有次張惠妹在上一些面具的課，桌上擺了五、 六十個不同的面具，她不知道那些面具代表的意義是什麼。老師只對同學說，去選自己有感覺的，戴上面具後，看著鏡子，你覺得你看到了什麼？

上了四天面具課後，老師告訴阿妹，那四、 五天以來，她拿的面具全都是屬於大地與付出的角色，「也許從我內心發出去，就是跟我從小生長的環境是大地，跟我現在從事的工作，是一直要不斷地從內心去掏東西有關，」張惠妹說。