巧手雕繪，牽起人與神的精神連結

王立業是明立軒佛具店的第二代佛像彩繪及修復師，自小跟隨父親在家學習雕刻、彩繪及修復，直到後來獨立工作至今，已有35年之久。

父親年輕時就到九份拜師學藝。除了磨練技巧，更要經常到不同廟宇觀察每尊神明的眼神及造型，研究細節，好表現在自己的作品上。因為家中貧困，王立業也跟著父親的腳步，從小學起，拿著砂紙幫忙父親在未上色的木雕佛像上打磨，就像學徒般練功，再逐漸邁入雕刻、畫畫等層次。

每一筆及每一色，展現出神明的神韻

樟木是製作佛像的基本材料，木質又分有心（有年輪）或無心（無年輪）兩種，開斧製作時，要選好良辰吉日，所有佛像都得由原木一體成型。即使機器再進步，也只能先雕出大概形象，其他步驟都要透過手工一一琢磨。目前很多佛像的前製雕刻都先由中國代工製造，再送回台灣交由師傅進行手工彩繪。

為佛像上色，至少得花上5〜6個小時，因為一筆一毫都影響著神明的神韻。「關公長相威嚴，臉部用色通紅，還要搭配著濃濃的墨綠色衣袍；觀音在所有神明中色彩最樸素；媽祖在服裝上有不同的裝飾需要；土地公表情一定是和藹慈祥的阿伯，因為他要顧家呀，」王立業笑著説。

上色的用意，不只展現神明的個性、氣質，也為了保護雕像。過度炎熱或潮濕，都會導致木材變形，甚至破裂，有的佛像因擺放多年，受氣候刺激，還會因此「轉身」。

上色過程則極其講究。每上一色，都要確定顏色全乾，才可接著塗下一個顏色。中間還得在適當時機對表面進行打磨。而顏色選擇及繪畫技巧，就完全靠師傅本身的功力和經驗判斷了。

六合彩全盛時期，亦是佛像需求最高時期

在過去台灣經濟起飛的階段，傳統民間信仰搭配六合彩崛起，幾乎家家戶戶都會安尊佛像，公共廟宇數量也如雨後春筍般大增，當時可說是對佛像製作需求最高的時期。

隨著時代變遷，近年來訂做新佛像的客人減少許多；反而較多是把家中或廟裡的老舊佛像，拿來店内修復翻新。

王立業說，30歲以前，這手藝只為了養家活口，客人要什麼樣子，他依樣畫葫蘆地完成就行了。後來接觸禪修和讀經課程，他對生命有了更多的體悟。