探索未知、跨域創作,他靠金鐘作品得國際大獎
讀完這篇文章,你可以學到什麼?
1.美術系訓練不只教學生繪畫技巧,也在傳授學生看世界的方式。
2.斜槓是可以疊加的技能,只要想清楚為何而做,並試著做到最好。
3.抱持開放心胸、不斷吸收新知,Y世代也能活出Z世代的創新態度。
走進藝術家王宗欣座落於民生社區的畫室,10幾坪大的空間被一分為二,外側是小型的展覽區,展示王宗欣的個人作品和嬉皮收藏;內側則散落著他的畫布,書架上擺放的書籍,涵蓋動畫、藝術和行銷管理。
此空間就猶如王宗欣藝術生涯的縮影,一邊是扎實的藝術基底,一邊是品牌化的商業設計。
多數人對王宗欣的印象,是集金曲、金鐘、金馬的三金設計師,是世大運的品牌顧問、文博會IP館策展人,更是憑藉蛋堡《家常音樂》獲得金曲最佳MV的影像創作者。
然而,在王宗欣的內裡,始終存有對藝術的初衷,「很多人從美術系畢業那天起,就不再『為自己』創作了,從此忙於接案。」但王宗欣堅持,在工作以外定要抽出時間自由創作。「創作不應該是被逼迫的,而是像呼吸、喝水一樣再自然不過的事,」他時時警惕自己,也才因此有了這間畫室。
曾三天飛三個城市,更有感規律生活的自在
畫室位於靜謐的巷弄裡,門口沒有顯著的招牌,一不小心就會錯過。每天6點起床送孩子上課後,他便躲到這裡創作,4點半一到再騎著單車去接孩子。
他笑說:「現在只有開會才進辦公室,甚至有時大家跑來畫室開會,我覺得在這個空間更自在、更放鬆。」
如此簡單、規律的生活,是3年前的王宗欣從未想過的。
2019年,他忙於各種案子,於台北、紐約、上海、北京、深圳等城市來回奔波,一年飛了40、50趟,經常工作到半夜3、4點,接著趕5點半的飛機。最跨張的一次甚至連三天早上搭8點的飛機、連飛三個城市。
如今因為疫情,想多陪伴孩子,他反而重拾了最初創作的快樂。
美術系影響他的創作方式,賦予更多可能性
回憶最初愛上藝術的契機,王宗欣與許多孩子一樣,無聊時喜歡在課本上塗塗寫寫。從小受日本動畫耳濡目染的他,為了畫出電視裡帥氣的場景,不僅畫滿了十幾本筆記本,還把滿意的作品貼在牆上展示,早早就展現出不同於常人的繪畫熱情。
(責任編輯 / 廖婉書)