金馬５９專訪｜ 拍片十年無人識，《咒》導演柯孟融：讓我用鬼片，把名字刻在你心裡

「自己不可能沒失誤，不然電影不會賣不好。」柯孟融反省，自己離觀眾太遠。

「我把青春看得太夢幻，但青春片的本質是要跟自己有關。」多數人的班上只會有1、2位漂亮女生或出風頭的男生，剩下58個同學都在失戀，「身為一個人，第一次經歷青春，多半是疼痛的，」但我沒把疼痛拍出來。結果，「青春片不青春，性又被限縮，當然什麼都沒剩下了。」

不過，柯孟融並不後悔拍這些片。

不論是《絕命派對》《打噴嚏》《脫單告急》，一定是先有這一支才有下一支，沒有那些碰撞，也不會有《咒》。「甚至應該感謝當年的自己，這麼尖銳，所以經過多年的打滾，我依舊還是尖尖的。」

不拿導演費、剪接費，把《咒》當作最後一支作品在拍

2019年，柯孟融37歲。「我大一就入行了，但快40歲還沒代表作。」身兼《咒》美術指導和多年好友的陳若宇便提及，他拍了很多別人聽過的電影，但沒人知道他就是導演，「老實說，他是失敗的，他也很痛苦。」

柯孟融決定要拍出一部代表作，他的首選是由3支短片《咒》、傳統鬼故事《醃》和親情驚悚片《困》組成的「鬼島系列」。

「台灣最美的是鬼故事，」他說道，「你看自己家裡樓梯、窗外的產業道路的模樣，哪一個小時候沒怕過？」

然而，拿腳本去申請輔導金時，評審卻不埋單，因為擔心觀眾不願意買票進電影院看短片。柯孟融不死心，再投第二次，結果被評審唸「怎麼又拿一樣的東西來？」他嘴硬道：「我有加上對白。」當然，還是被打槍。

最後沒辦法，他才選了《咒》。「隔了那麼多年好不容易想拍鬼片，一定得是別人沒拍過，最好有一點實驗性質的東西。」而《咒》一開始的設定便是：一封給觀眾的詛咒信，然後要能和你互動，最後是紀錄片式的。

▲《咒》劇照。（圖／牽猴子股份有限公司提供）

這一次，他也記取了教訓，「我一定要有100%的話語權，才可能拍出200%柯孟融的作品。」因此，《咒》設定的預算不高，只有3,300萬，「都是刷友情信用卡，一個個朋友小額投資累計而成的。」

(責任編輯 / 杜韋樺)