顛覆舞蹈實驗的「鋼鐵玫瑰」

從短暫逃離到重拾舞蹈，從台灣光環舞集到比利時舞團Kobalt Works，蘇文琪的經歷異於其他不曾離開的舞者，但一路自我衝撞下來，既深受歐陸觀念藝術的啟迪，也保留了獨有身體語彙，強烈展現個人風格。

突破身體制約，展現內在邏輯與精神

資深劇場工作者謝東寧多年前在法國初次見識蘇文琪與德籍編舞家艾可．倫茲（Arco Renz）合作的《迷幻英雌》，深受震撼，「她的身體像野獸一般，充滿原始爆發力。」謝東寧補充，西方舞蹈常追求一種生理極限，如跳得更高、更美，而東方則更重視內在邏輯與精神性，這是蘇文琪令人驚豔其一；而一般對女性身體的想像是柔美、婉約的，但她那突破制約的身體演出，更顛覆人們對於性別的想像，所以舞作名為《迷幻英雌》，並於去年獲得台新藝術獎評審團特別獎。

巴黎駐村時的安靜，讓蘇文琪開始思考舞蹈的意義；而當時結識的一群視覺藝術家，則啟發她對舞蹈形式的反思。返台後，她又自舞蹈走向科技，進入台北藝術大學新媒體藝術研究所就讀，與從事聲音創作的張永達及其他錄像、裝置藝術的同學合作。

之後，蘇文琪發表舞作《Loop Me》等，呈現科技迅速發達後，對身體產生的巨大衝擊。科技代表冷硬的符碼，與她在大螢幕前獨舞的狂野身軀恰成對比，配合如機械噪音般的音效，辯證人與科技文明的關係。

跟蘇文琪來場兼具視覺跟思想的交流，絕對會打破你對「舞蹈」兩字的理解。