永遠都活在我心靈角落的Aimee Mann
我是個唱片的製作人，但我覺得自己更像一個超愛聽音樂的粉絲。我有幾個音樂上永恆的偶像，譬如說theBeatles、Coldplay、鄧麗君、鳳飛飛、歐陽菲菲、早期的羅大佑，但他們都太出名了，似乎沒有立即介紹他們的必要。所以我想來寫寫我的一些不大出名的偶像，像AimeeMann。
我真的太愛AimeeMann，房間掛的兩張海報一張是theBeatles，用來當神明朝拜，希望可以保佑我簽的樂團有朝一日能夠有驚人的成就。另一張就是AimeeMann，是拿來激勵自己寫歌，努力不懈的典範。
theBeatles那幾尊神明發功了沒，我還不知道，但AimeeMann這張則完全無效。因為每次打開電腦準備寫東西之前都會忍不住要開iTunes聽她的歌，而且常常是整張聽完，然後就覺得算了，寫不贏還寫幹嘛？比起來，現在能整張聽完的專輯真的太少了，因為時下多數的專輯套用過於清楚的市場操作公式，計算出賣點，找不同的製作人操刀，美其名是多元化，實則風格不統一，讓人聆聽這類唱片會感到沒有重心，缺乏一個音樂性或聲響的主軸，這也是造成音樂過度商品化的一個主要原因。復古風之所以不停的吹，就是過去的音樂，曾經有一度沒有那麼強烈的行銷企圖，我們曾經有過一段美好的音樂帶領行銷的時代。崎嶇的音樂經歷
然而苦命的Aimee不是生在那個音樂黃金時代，她的音樂經歷是非常崎嶇的，雖然1980年代初期她的樂團TilTuesday有過一首排行榜的hitsong叫做「voicescarry」,那種短暫的成名卻讓她背負更多包袱，變成流行音樂圈裡最令人訕笑的“中一首”（Onehitwonder）樂團，一旦背上這個封號，十個有七個要退出，兩個硬拼沒人理，只有一個繼續撐下去，這一撐，AimeeMann撐了20年。還好她的命很硬，她唱倒了兩家唱片公司，第3家在發片前又決定臨陣脫逃，最後她只有心一橫，貸款把母帶買回來，至少保住自己的心血。這樣的“塞”事，一直到1995年才有了一個大轉機，那就是遇見她生命中的貴人，電影《心靈角落》（Magnolia）的導演PaulThomasAnderson。那部由TomCruise主演大受好評的怪電影（其中有一幕令人印象深刻，一大堆青蛙從天上不停的掉下來，看過的人如果沒睡著一定會記得）的配樂跟主題曲是導演委託她做的，結果得到當年奧斯卡金像獎的最佳主題曲提名，雖然沒有得獎，卻讓她一夕成名。後來導演還透露其實《心靈角落》的腳本都是來自AimeeMann的歌詞。「我常被她的詞嚇到，怎麼那麼直接」