李安：他的奇特，就是他的純真
圖片來源：廖祐瑲
很多影評人喜歡分析李安，但事實上，李安實在是個太難界定「類型」的導演。從《推手》、《喜宴》、《臥虎藏龍》、《色，戒》的華人社會題材；或是《理性與感性》、《冰風暴》、《綠巨人浩克》、《斷背山》等充滿歐美文化色彩的作品，到今天他選擇《少年PI的奇幻漂流》，又跨界處理東方印度的宗教議題。
每部作品的差異性如此之大，跨越的文化背景又如此寬廣、複雜，如果真要找尋出他眾多作品的共通性，大概只有「人性」這個詞彙吧！
既純真好奇，卻又通透世事
可以如此自由進出於各種天差地遠的世界，卻總能遊刃有餘，他，究竟是曠世奇才，抑或是無所不知？
以上對李安的諸般疑惑，做為李安影迷之一的才女陳文茜，提出一個極其貼切的詮釋。她形容，李安有種獨特的能力，就是：「活到這一把年紀，卻能始終維持一種內心的純真。」
在富邦文教基金會主辦的「富邦講堂」活動中，聽到陳文茜這麼說，原本微笑的李安，突然眼中微微泛著淚光，似乎這句話擊中了他內心深處的某個角落。
李安的純真，與他早年的人生經歷不無關聯。
1954年生於台灣，1979年遠赴美國就讀伊利諾大學香檳分校戲劇學系。1981年至紐約大學就讀電影製作研究所，成為另一位黑人名導史派克‧李（Spike Lee）的同學。畢業後的李安，失業長達6年，由另一半肩負家計。直到1991年拍攝《推手》，1993年以《喜宴》引起國際注目之前，可以說他「沉潛」了好長一段時間。
與絕大多數在紐約追求電影夢的人一樣，李安成名前在紐約「蹲」的這些年，除了到餐館洗盤子之外，所有窮藝術家幹過的事，他都幹過。
就是多年的「蹲低」，使他免於受到「功成名就」的誘惑與污染，卻又自生活的磨難與世事中，逐漸沉澱出如「隱世高僧」般的人生智慧。即使電影流露簡單的「溫情」，背後卻自有醇厚澎湃的力量。
因為純真，從低微到聲名大噪，李安不曾停下他一路追求電影夢的腳步，也未受限於聲名的框架。