金馬新導演阮鳳儀：《美國女孩》是自己的成長故事，釋放了內心很糾結的那塊
圖片來源：Hedy Chang
自己的故事
《美國女孩》是阮鳳儀自己與家人的故事。電影講述母親診斷出癌症，為了治療而帶著兩個女兒回到台灣展開新的生活，宛如一個反轉的移民故事，藉由回到原生家鄉的生活情節，刻劃其中的文化差異、母女對峙、抗病經歷。
對創作者而言，說自己的故事或許熟悉，卻不一定簡單。但阮鳳儀覺得，第一部片還是想拍對自己最重要的東西。2018年她從美國讀完電影研究所再回到台灣，想起了這段國中時期的回憶。
「身為創作者，常常需要思考自己是什麼樣的人，為什麼自己的成長經歷讓我變成這樣；當我認真思考這些問題的時候，所有答案都指向03年回台灣的這個時期。」她解釋道。
母女之間
《美國女孩》描繪女主角和母親來回碰撞的緊張關係，細微而真誠地刻劃母女間的各方稜角，深刻動人，卻不尖銳。在這些引人共鳴的日常，有著爭執、笑聲和淚水的家庭場景中，電影叩問：如果一個母親能做到的最好，在孩子眼中仍是不夠呢？阮鳳儀說，拍攝這個題材「難在對自己要很誠實」。
為了站在媽媽的位置，她讀了網路上許多乳癌患者的日誌，還拉著媽媽兩個人去做家庭諮商，也因為在寫劇本的過程踏入30歲，她開始遇到媽媽當初可能需要做的決定，這些都讓她更加理解小時候媽媽沒讓她看見的種種。
用影像捕捉念想
在《美國女孩》之前，阮鳳儀拍了一部短片《姐姐》，描述媽媽帶著她和妹妹搬到美國時的故事；《美國女孩》像是短片精神上的延續，同時也讓她明白，最個人的東西是往往最有共鳴。
「我們在影片裡花了很多力氣去還原那個時代，03年的時候台北的變化已經沒那麼快，但仍然有很多東西在慢慢消失，其實也是想要把那個時空捕捉下、留下紀念。」
完成第一部長片對任何電影人來說，都是意義重大的里程碑，阮鳳儀說：「這部電影有把對我很重要的故事講出來，也釋放了內心曾經很糾結的那一塊，感覺『我放下了，可以開始做別的事情了』。」
而《美國女孩》無疑是一部嶄露光芒，獨具風格和溫暖情感的作品，也讓人期待她接下來要繼續述說什麼樣的影像故事。
《美國女孩》裡面印象最深的一場戲是？
媽媽自己到醫院做化療那場戲。本來跟攝影師討論很久要怎麼呈現，後來（林）嘉欣一坐定位，我們發現其實只要兩顆鏡頭，一顆廣角、一顆特寫就夠了。這場戲讓我見識到厲害的演員怎麼把劇本上可能只有兩句話的戲，演得這麼精采。